Cacala Carvalho
Sou cantora e compositora. Iniciei minha carreira em 1987 no Rio de Janeiro, onde nasci.
Apresentei-me nestes 30 anos de carreira com minhas turmas de música, com o grupo vocal Arranco de Varsóvia (do qual faco parte desde 2001), com o grupo vocal Folia de 3 (que fundei em 2005) e com meus projetos solo por toda parte desse brasilzão, e por várias vezes em Lisboa.
Em Lisboa, cidade encantadora que frequento desde 2018, faço parte da Associação Cultural Festiva Enseada e participo como cantora do bloco de carnaval Sardinha Imperial desde 2022.
Componho com meu violão bebendo no imaginário das ruas e praias do Rio e de Niterói, cidade onde passei parte da infância e onde residi entre 2004 e 2021. Sou fascinada por música e, cantando as minhas impressões, busco me construir como pessoa e cidadã através das minhas composições. Tenho dois álbuns solo, estou produzindo o terceiro inteiramente autoral, 10 singles lançados (dois deles com o Duo de Casa) e muitos outros trabalhos em projetos de grupos.
A minha obra inédita mais recente transpira a experiência feminina, fala do amor vivido e selado nas areias das praias, da paixão por Itacoatiara, do romantismo das viagens de barca pela Baía de Guanabara, do lirismo das paisagens, até mesmo do estresse do trânsito intenso, das tantas idas e vindas pela ponte Rio-Niterói, essa que nos leva e traz de e para lugares internos muito especiais.
Cresci ouvindo muita MPB, bebi na fonte do rock brasileiro de Zé Rodrix e Rita Lee. Me apaixonei pelo som das guitarras e definitivamente me identifiquei com a psicodelia dos anos 70 no Brasil, quando os Secos e Molhados ganharam minha atenção. Foi neste universo que vi nascer minha Bossa Psicodélica.
Ah, sou formada em Psicologia pela UERJ, Mestre em Psicologia pela PUC-RJ e recentemente pós-graduada em Pedagogia Vocal pela FASM-SP (2021/2023).
Sou organista e compositor de formação clássica, e veterano criador de música para
TV, cinema, teatro, do cancioneiro popular e da música de concerto. Meus primeiros
anos na música foram como organista na noite carioca, tocando música popular, mas
quando comecei a graduação na universidade passei a me dedicar exclusivamente à
música clássica, de 1979 a 1987. Neste ano deixei a música clássica pelas produções
em comerciais para TV na Globograph e, em seguida, atuei como maestro no Estúdio
Nova Onda, de 1993 a 2015.
Sou Mestre em Música e Educação pela Uni-Rio, e mais recentemente escrevi e
publiquei os livros Escutas e olhares cruzados nos contextos audiovisuais (2018),
Trilhas Sonoras: o que escutamos no cinema, no teatro e nas mídias audiovisuais
(2020), Introdução à Composição Musical Tonal: guia para os primeiros passos
(2023) e Você, compositor: contextos determinantes para criação musical (2023).
Sou professor da UNINTER, nos cursos EAD de Licenciatura em Artes Visuais e
Licenciatura em Música.
Voltando no tempo, fui fundador e Presidente da Associação Carioca de Organistas nos
períodos de 1982/83 e 84/85 e Presidente da Associação Brasileira de Compositores
para Audiovisual – Musimagem Brasil no período de 2012 a 2014. Em novembro de
2023 fui conferencista na Assembleia Geral da Music Creators of the World –
CIAM/CISAC, realizada no Rio de Janeiro, e em 2024, do encontro da European
Composer and Songwriter Alliance – ECSA; no mesmo ano, integrei o corpo de jurados
da IV Bienal Internacional de Cinema Sonora de Goiânia.
Para o cinema compus a música original para o curta Quando o Tempo de Lembrar
Bastou de Felipe Quadra (2020) e para o documentário Vidas Descartáveis de
Alexandre Valenti (2019). Minha filmografia inclui ainda Histórias da Fome no Brasil
de Camilo Tavares (2017), Meu nome é Jacque de Angela Zoé, Scholles, Semente da
Cor, de Rejane Zilles (ambos 2016), Castro Alves de Silvio Tendler (1998), Anjos do
Sol de Rudi Lageman (2005), Walachai de Rejane Zilles (2008), Eu me Lembro de
Luiz Fernando Lobo (2013), Duas Histórias (2012) e Nossas Histórias (2014) de
Angela Zoé, entre outros.
No teatro, recebi o prêmio de Melhor Trilha Sonora por Bosnia, Bosnia no Festival de
Teatro de Grupo de Santos-SP e fui indicado ao Prêmio Shell de Teatro de 2014 para
Melhor Trilha Sonora pelo espetáculo Sacco&Vanzetti. Recentemente assinei a
música original e a direção musical dos espetáculos O Banquete de Mario de
Andrade (2024), A Exceção e a Regra; de Bertolt Brecht (2023), Olga Experimento
(2023), O Dragão (2021) e Dez Dias que Abalaram o Mundo, de John Reed (2017),
todas obras encenadas pela Cia. Ensaio Aberto. Em 2020, criou a música original da
montagem teatral de Les Lianes, texto e direção de Françoise Berlanger para
companhia de teatro belga La Cerisaie, em temporada no Teatro La Balsamine, em
Bruxelas.
Em dezembro de 2015 lancei o meu 4o. CD de canções, America. De volta ao Brasil em 2013, após dois anos residindo em Bruxelas, foi a vez de lançar CD Europa. Antes, em 2009, lancei o CD Sagrado Profano, dedicado à fé e ao sincretismo afro-brasileiro.
O meu primeiro CD, Homens Partidos(2000), contou com a participação de Lô Borges, Geraldo Azevedo, Clara Sandroni e de Claudio Nucci, que também defendeu a canção Moleque-Marraio, classificada para as semifinais do Festival da Música Brasileira da Rede Globo. O CD Superlisa;, em parceria com Clarisse Grova, teve duas edições no Brasil (2003 e 2006) e Japão (2005). Desde 2021 integro elenco de artistas do selo Zênitha Música, para a distribuição da minha discografia.
Marianna Leporace
Olá, eu sou Marianna Leporace, cantora, compositora, jornalista e produtora. Comecei minha carreira como atriz, me formei em jornalismo e depois entrei na música onde tenho a oportunidade de aplicar todos esses aprendizados. A estrada já é bem longa e tenho muita história pra contar, tanto na arte quanto na militância em políticas culturais. Lancei doze CDs, um EP e alguns singles, entre projetos solo, em duos ou grupos e estou finalizando meu próximo álbum que se chamará “Samba em Família”.
Tive uma longa trajetória gravando em estúdios para produções diversas como jingles e trilhas para TV. Destaco a música “Paraíso” (Danilo Caymmi e Dudu Falcão) que gravei bem no início da minha carreira para a segunda versão da novela Mulheres de Areia. Fiz muita dublagem cantada e aberturas de desenhos animados, com destaque para as três primeiras temporadas de “O Clube das Winx”, a abertura de “Hamtaro” e toda a série “Corrector Yui”.
Foram muitos shows, turnês e parcerias até aqui. Além de cantar, me dediquei a desenvolver projetos ao lado da Sandra De Paoli com quem criei a Zênitha Produções, em 2001, inicialmente para cuidar da minha carreira e posteriormente de outros artistas. Ganhamos muita experiencia elaborando editais e tivemos muitas conquistas, com destaque para a realização do Brazilian Baltic Festival, um festival criado por nós duas e Solange Karlauskis, produtora brasileira, residente em Riga (Letônia), com o intuito de divulgar a música brasileira na região do Báltico.
Em 2021 convidei Cacala Carvalho, Felipe Radicetti e Rômulo Gomes para criarem comigo um outro braço da Zênitha, voltado para a produção fonográfica e assim surgiu a Zênitha Música, um selo voltado para a produção independente, que reúne hoje um elenco de doze artistas.
Com a colaboração de Felipe Radicetti e Sandra De Paoli, dirijo o Coletivo Meu Caro Amigo Chico Buarque, que reúne 40 artistas em torno da obra do compositor, em concertos pelo Rio de Janeiro.
Desde a pandemia me dedico a apresentar programas na internet, em meus canais do YouTube. ZêniPapo é o programa mensal do canal da Zênitha Música, onde apresentamos nossas produções, lançamentos e discutimos assuntos importantes para o mercado independente. MulherizArte é um programa, também mensal, sobre o universo feminino que criei ao lado de Cacala Carvalho, Ju Cassou e Carla Cíntia Conteiro. Este ano estreei o programa Arte Política, ao lado de Fabio Nin e Alexandre Lemos, onde debatemos o cenário político atual, com o olhar atento para o comportamento da arte e da cultura nesses tempos. Estes dois programas pertencem ao canal Música de Propósito, criado por nós da Zênitha para ser um braço nosso dedicado à comunicação.
Em 2025 lanço o single “Igual ao Mar” (Tavito e Alexandre Lemos), com a participação de Alexandre, meu álbum Samba em Família e já parto para a pré-produção do meu primeiro trabalho inteiramente autoral!
Para quem quiser me dar a alegria de seguir o meu canal: https://www.youtube.com/mariannaleporace